也许苏曼自己都没有意识到，歌唱对于她，不仅仅是精神愉悦，更是生命的色彩。

偶然的机会，一位音乐人向广州星外星唱片公司的音乐监制姜宇推荐一位歌手并发去了她的录音小样，姜宇漫不经心地把小样放进唱机，当歌声飘出来，他的态度立刻来了180度大转变：“尽快联系到她！”这个歌手就是苏曼。
苏曼的声线很特殊，醇厚低沉，高贵中略带几许慵懒。午夜时分，倚在舒适的沙发上，听她娓娓地吟唱夜晚的万千思绪，看月光如水，便恍恍惚惚地飘进泛黄的记忆，不知不觉地中了她声音的毒。
在莫奈咖啡馆，《Discovering Value·中国电子商务》杂志记者见到了的苏曼。她娉娉婷婷地走过来，身材高挑，笑容婉约，黑色的衣裙，栗色的卷发，温婉中透出妩媚，神秘而不失亲切。她的年轻与明媚，在想象之中，又出乎意料之外。
冥冥中的牵引
苏曼出生在一个传统的医生家庭，尽管从小喜欢唱歌，因为父亲反对她涉及娱乐圈，她最终进入香港一家外资公司驻成都的分公司，从事行政工作。和所有城市白领女性一样，她开始日复一日朝九晚五的模式化生活。只有在KTV唱歌的时候，她才会感到真正的快乐。渐渐地，她尝试着白天工作，晚上兼职唱歌。这样的日子很开心，却非常累。有一天她终于鼓起勇气，向公司辞职。尽管公司领导和同事多次挽留，她还是带着尝试新生活的激情，义无反顾地投入歌唱事业。事情果然没有预期那么顺利。每晚的歌唱，释放了心灵，换来的却是一堆“白条子”和难以维持的生计。她万分沮丧地重新回到单位，下决心“再也不唱歌了！”然而“树欲静而风不止”，没过多久，不断地有人找她唱歌，她的演艺之路早已在不经意间拓宽。她又继续兼职唱歌的生活，半年后再次向公司请辞。领导语重心长地规劝：“唱歌可是青春饭，反复的选择，难免会在心理造成阴影，三思啊！”这一次苏曼走得特别坚决。后来的发展也印证了她的选择没有错。
苏曼极具魅力的低沉嗓音，有一个“塞翁失马”的插曲。在变声期时，她不停地歌唱，长期过度用嗓造成咽喉血肿，最严重的时候整整一个星期都说不出话来。渐渐地，苏曼的声线从高亢嘹亮变得沙哑低沉起来。她心里无比懊悔和失落，而歌唱的意愿更加强烈。痛定思痛，她开始重新选择适合自己的歌曲，从方季惟唱到徐小凤，苏曼越唱越有感觉，而朋友听到她改变后的声线，除了意外，更多的是惊艳的目光。
有特殊的嗓音，还要学会如何驾驭。第一次进录音棚录制小样，苏曼的声音大，特别实，录制出来并不动听，她感到前所未有的失落和挫败。她想到要通过专业学习提升自己的歌唱水平。她拜上海歌剧院的朱江声为师，在他的辅导下学习了两年的美声气息。起初，新学的美声技法与长期使用的通俗歌曲的唱法总是不能融汇贯通。那段时间，苏曼似乎变得不会唱歌了，她自己都不愿听到自己的歌声。她克服着内心的急切，度日如年。突然有一天，如醍醐灌顶，苏曼找到了适合自己歌唱的切入点，为自己的歌唱打开一扇大门。
《苏曼的夜晚》
为了给自己留个纪念，苏曼与成都靓声唱片合作制作了自己的第一张专辑《佳人曲》。唱片公司为了赶唱片发行高峰，对后期制作的草率处理，让苏曼留下一些遗憾。虽然几乎没有宣传，苏曼的名字还是渐渐被发烧碟友所了解，包括星外星的音乐监制姜宇。
姜宇几次亲赴成都与苏曼接触，希望能为她的声音做一张更加出色的发烧碟片。他最终打动苏曼的是，唱片中会有两首为苏曼量身打造的原创歌曲，即后来收录的《水乡》和《蓝色》。
为了让唱片更加完美，星外星唱片公司调用了最好的人力物力。采用蔡琴录音专用黄金胆咪AKG C12收录人声，中国十大录音师陈珞、广东交响乐团首席小提琴张毅、广东民乐五架头之首伍国忠、中国著名琵琶演奏家缪晓铮??聚集一堂，终于成就了《苏曼的夜晚》。《苏曼的夜晚》比一般的发烧碟添加了很多原创元素，而且风格多元化，有民乐、有民谣，还有爵士等等。苏曼凭借她独具魅力的嗓音，凭借她对音乐独特的理解与诠释，有如一朵夜来香，在夜晚静静盛开。
我和蔡琴不一样
对于“大陆蔡琴”的称呼，苏曼坦言，这曾让她感到非常荣幸。因为她喜欢蔡琴，喜欢蔡琴的嗓音和歌曲。她也曾拿自己和蔡琴做比较：她们都属于女中音，都学过美声气息，所以在歌曲处理的细节上可能会有相似之处。但是，她们的音质是不一样的。苏曼的音区是介于徐小凤和蔡琴之间的。如果说唱蔡琴的歌时，苏曼还被掩埋在蔡琴的巨大光环下，在她演绎原创歌曲时，基本上看不到蔡琴的影子，就是苏曼自己的风格。
张爱玲说：成名要趁早。苏曼倒是别有一番理解。“没有对生活的理解，如何诠释沉淀着感情的歌曲？”她有一般歌者少有的恬淡与宁静。闲暇时喜欢看书，喜欢安静的独处。她也为这样的性格适不适合演艺圈而轻蹙眉头。她多次严词拒绝公司的炒作，“我希望大家关注我是因为音乐的共鸣，而不是莫须有的绯闻。”
第二张发烧碟的大卖，让苏曼越来越自信，开始为下一张唱片筹划，不仅要有更多自己的原创作品，她还要亲自创作。“我想唱真正适合我的歌，想唱我自己的歌。”苏曼期待着有共识的合作者，她的音乐梦想才刚刚起飞。