Armani刚刚推出的便携沙龙家具系列，遭遇时尚媒体和品牌忠诚者们的一致否定。媒体评论的语气显得忧伤而恳切，仿佛在哀悼一个艺术家忽然之间开始走穴。
Armani历来以完全手工制作、大气度设计，以最精致的设计语言简化线条为特色，具有十分典雅的造型设计及热情、奔放、雍容的气质。然而现在他却丢开了典雅，选择了快餐文化，很多人在慨叹，Armani式的优雅似乎快被铜臭冲淡了。”指责背后似乎呈现出这样的逻辑：老乔治为了赚钱而放弃了品位，时尚是一种媚俗的表现，“虽然业界已接受了老乔治越来越甚的商业味道，但这个家具系列还是引起了争议。”
果真如此吗？或许从这位曾在14年内包揽了世界各地30多项服装大奖，其中闻名遐迩的“Cutty Sark”男设计师奖被他破纪录地连获6次的乔治?阿玛尼颇具传奇色彩的职业生涯中，你会产生一些不同于媒体的自己的看法。
1934年7月11日，乔治·阿玛尼出生于意大利的皮亚琴察。早年的阿玛尼立志从医，但因为晕血，他被迫放弃了这一愿望。一个偶然的机会，阿玛尼找到了一份在一家著名百货商店布置橱窗的工作，那一年他27岁，阿玛尼第一次接触了时装界。结果，他经手的橱窗色彩前卫，他被调去销售部做男装部主任——销售部的经历丰富了他的商业知识，也使他对时尚变化的规律有所掌握。之后，他花了8年的时间潜心研究布料和生产工艺，如控制造型、选择面料、修改细节、调配色彩等。
1961年，乔治·阿玛尼以设计师的身份加盟纺织界知名权威——尼诺·切瑞蒂时装公司任男装设计师。在那儿，他学会了在严格细致的工作中创造激情，以科学合理的设计展现魅力，运用朴素简洁的材料表达精巧柔美的气质，并将此种设计理念矢志不渝地融入到以后的创作中。
1975年，他创立了乔治·阿玛尼品牌，成立了自己的公司。他把高级成衣作为主要的设计制作对象，开创了令人尊敬的“阿玛尼时代”。
那时的媒体上铺天盖地的都是这样的报道：“作为20世纪80年代意大利时装设计走向世界的拓荒者，乔治?阿玛尼撑旗的系列品牌风格明显，经营成功，具有世界性的名望和影响”。在星光灿烂的好莱坞，他是奥斯卡影星们最迷恋的设计师之一，哈里逊?福特、罗伯特?德尼罗、迈克?道格拉斯、朱迪?福斯特、斯蒂文?斯皮尔伯格等大牌明星、导演常穿的都是阿玛尼服饰。“阿玛尼系列品牌紧紧抓住国际潮流，同时以使用新型面料及制作优良而闻名。就设计风格而言，它们既不潮流亦非传统，而是在二者之间很好地结合”。
阿玛尼的名字一直影响着世人的穿衣风格，教懂你我何谓低调美，什么才是经典。有人说，巴黎时装华丽高贵，米兰时装潇洒帅气，而意大利的时装则以阿玛尼为代表，简洁大方。阿玛尼在色调上喜欢用诸如褐灰色、米灰色、黑色等无彩色系；面料多使用方格子粗呢、灰色麂皮、亚麻布为底的羊毛织物和织有丝线的横贡缎等等。他的用色也显示了他那文雅而不造作、美丽而不轻佻的风格。有一位美国设计师诺马·卡马利说得好：“我对阿玛尼了解不多，但当我对一个小伙子说他看上去挺精神的时候，百分之九十九他会回答说他穿的是阿玛尼的衣服。”
阿玛尼有这样一条原则：“我总是让人们对衣服的感觉与自由联系在一起，他(她)们穿起来应该是自然的。”遵循着这个宗旨，由服装延伸到服饰，无论是皮包、手套、珠宝首饰、鞋子还是香水，都无一不准确传达出阿玛尼品牌独特的简约与唯美——人们会在阿玛尼中重新发现自我，展现出现代人的魅力、自信和气质。
一位将自由作为出发点的设计师不会执着于同一种风格，因为时代不会总停留在他打造的风格上。优秀的设计师总是在捕捉时代，即使有时候他张开的灵感之网并不能令人满意。而消费者面对品牌转型时一定是保守主义者，因为一种稳定的风格可以使他们更容易表明自我的气质。
于是，一个成熟的品牌总在经典与时尚之间挣扎，随时需要从容不迫的游走于二者之间的智慧，和运气。
（EEO 小鲸/文）
