经济观察报 记者 张晶 叶芝在《马戏团动物的逃亡》开头有这样几行诗：我寻找一个主题，求之而不得/日日夜夜，一月有半/江郎才尽，财尽囊空/……/我的动物全都登场/踩高跷的伙计、闪亮的马车/狮子、女子，还有/上帝知道的所有家当。
提到马戏团的时候，你可以想到什么？数不清的动物轮番登场，驯兽师忙不迭地招呼它的朋友们？如果它们全部缺席呢？
来自加拿大蒙特利尔的太阳剧团就开创了这样的先例。尽管早已更名为太阳剧团，但人们仍然习惯称之为太阳马戏团。作为“没有动物的马戏团”，用创始人GuyLaliberte自己的话讲，“我们并没有再创马戏，而是用更现代的方式把它重新包装而已。”
自1984年创办至今，全球200多个城市的9000万观众现场观看了太阳剧团的各类演出。剧团也曾获得“艾美奖”、“剧评人奖”、“斑比奖”、“王牌奖”等多个奖项。太阳剧团也拥有很多名人拥趸：美国前总统克林顿将其称为“一个叹为观止的幻境”；好莱坞演员哈里森·福特认为太阳剧团“重塑了自己的想象力”；好莱坞喜剧大师罗宾·威廉姆斯评论说，“我无语了，这是我自出生以来从未有过的事”……
除了艺术作品本身的感染力之外，太阳剧团因其在商业上的成功还被收入《蓝海战略》作为案例——对于最富盛名的玲玲马戏团（《戏王之王》讲述的就是它们的故事）百年创下的收入业绩，太阳剧团只用了20年就破了纪录。
2007年6月，太阳剧团也曾登陆上海，带来了它巡演十余年的知名剧目《Quidam》。对于熟悉传统马戏表演的中国观众而言，这无疑是一场新鲜的体验，顿时一票难求。观众的热情反响也坚定了太阳剧团进入亚洲市场的决心。2008年8月28日，太阳剧团第17部剧目《ZAIA》落户澳门威尼斯人度假村，成为首个在亚洲常驻演出的剧目。在澳门这个到处弥漫着赌场喧嚣的地方，太阳剧团的出现，如同呈现了一个温暖的童话殿堂。
“把演出做成电影”
“ZAIA”，是剧名，也是剧中女主角的名字。它来自希腊语，意为“生命”。
在这出类似于“爱丽丝梦游奇遇记”的剧目中，梦想成为航天员的女孩Zaia展开了充满奇思妙想的太空探索之旅；神经过敏、表现夸张的小丑“阴”和“阳”，是她一路上的同伴；代表人类知识与记忆的智者Sage一直默默守护着Zaia；而她的父母，则是四海为家的杂技艺人。
一路之上，处处充满着惊喜和未知，演员们也在用肢体讲述着一幕幕传奇——舞者轻盈灵活的跳着探戈；演员们柔韧的身躯自行运转为人体的摩天轮，在空中起舞飞翔；造型有如卓别林的表演者沿巨大长梯从天而降，用零碎的管道与木板建造出摇摇欲坠的高架，攀爬天梯。故事结尾依然是童话般的大团圆结局——回归地球的Zaia发现，不可知的是宇宙万物，和人间一样珍贵的是永恒的真善美。
这个为《ZAIA》量身定做的巨型剧院可以容纳1800人，连同演出制作及兴建剧场，耗资超过1.5亿美元。整个剧院如同古观象台，缀满3000颗光纤“星星”的大幕在演出过程中闪烁变换，描绘出一年中不同时期的天空。布景设计师GuillaumeLord甚至为此专门参考了星宿图，来确保所有星体的位置准确无误，“我希望人们感觉像是透过望远镜来观望世界一样”。
为了增加视觉效果，在剧院设计中，从第一排到最后一排，暗藏着很多“机关”，使得从每个角度观看都会有“移步换景”的不同体验。天花板上的环状轨道，可以让演员和道具在剧院中自由升降，“让每个人都感觉成为戏中的一部分”。所有的道具中，最出彩的是一个直径7.5米、重达4000磅、可以自由旋转移动的球体。根据剧情的不同需要，它可以通过六个投影仪，相应变换为地球、月亮、热气球和灯笼，像是一个视觉魔方。
《ZAIA》的所有伴奏都使用现场音乐，太阳剧团的所有剧目都沿用了这样的做法。《ZAIA》的作曲及音乐总监ViolaineCorradi告诉记者，这样在出现意外状况时，音乐可以随时调整，甚至会即兴演出。Rose是一位来自瑞典乡村的歌手，“你要知道，所有吟唱的歌词并非来自某种特定语言，而是无意义的‘马戏语’，我们希望可以超越语言的局限，用音乐将人们带入情境之中”。
“Rose是我们从Youtube上偶然发现的”，《ZAIA》的艺术总监JoёlBergeron很得意地谈到这点。剧中，《ZAIA》中的两位歌手并非隐藏在幕后，“事实上，他们是在空中漫步时纵情歌唱”。自去年开演以来，《ZAIA》所有的设计也在不断调整。JoёlBergeron说，“比如最近的演出中，我们调亮了蹦床那一段的灯光。这可不是魔术，我们不想让人们认为在里边搞了什么鬼把戏”。
虽然在剧中容有大量中国元素，但《ZAIA》并没有刻意做出“中国化”的工作，“太阳剧团首先是一个国际性的剧团”，在JoёlBergeron看来，这也成为历来让各国观众理解的文化基础。“事实上，在我们的表演中，你可以找到各种元素，歌剧、摇滚、舞蹈、杂技、体操，我们将所有打包，熔在一起”。
“把演出做得像电影，这就是太阳剧团成功的关键，这是首任艺术总监GuyCaron提出来的，现在依然适用。”JoёlBergeron说。
神秘后台
来到太阳剧团的后台，会让人想到电影《查理的巧克力工厂》，同样充满着神秘色彩。
歌手Maria长得很美，脸上利落鲜明的橙红色和孔雀蓝的油彩上，点缀有碎钻般的亮点。对太阳剧团的演员来讲，化妆并不是件轻松的事。为了完成这些“迷彩妆”，他们每天花费的时间少则几十分钟，多则几个小时。化妆也成为每位演员每天热身的一部分，帮助他们从日常生活转换到舞台生活。
化妆师告诉记者，和其他剧目不同的是，《ZAIA》演员的妆容要展现出角色背后的双重个性：阴暗与光明，太阳与月亮，“每个角色脸上精细的线条都是两方面的生命轨迹”。时间一长，Maria也摸索出很多经验，“画的时候不能太用力，也不能拉扯，要不很快就老了。卸妆时也要耐心，像我这样的敏感皮肤，每天要花半个小时才可以”。
每位演员在进入剧团后，都会有一个仿真石膏塑像。对很多人来讲，塑像的过程都是略显痛苦的回忆。短暂的十分钟此刻会显得格外漫长，演员们的眼睛、耳朵和嘴巴都要被封闭起来，只将鼻孔留在外面，“你顿时会感到跟整个世界都隔绝了”，Maria说。这样的做法主要是保证所有手工制作的帽子和头饰可以与演员的头型严丝合缝，因此不管他们在舞台上动作多剧烈，都能稳固不动。
练习室中悬挂着各国国旗，“人人都这样说，这里就像是一个小联合国”。太阳剧团的工作人员来自40多个国家，在这里可以听得到各种语言和各式口音。据JoёlBergeron介绍，演员中，最多的来自乌克兰这个体操大国。中国演员在太阳剧团中占到10％左右。“不过到了舞台上，没有人会认为他是日本人，他是美国人，他是中国人，他们都是演员”。
在餐厅休息室里，我们遇到了来自俄罗斯的空中飞人Dennis，“很少剧团有这样的条件，你要知道，大多数都是住在火车里面，常年奔波于各地巡演”。在舞台上那些炫目技艺的背后，无疑是对安全的挑战。即使是像Dennis这样经验老道的演员，每次演出也同样谨小慎微，“虽然危险，但你能控制，这就是专业和业余的区别”。
不仅仅是赌城
夜幕下的澳门，让人感觉百无禁忌。在“威尼斯人”这个全球最大赌场之中，处处流光溢彩。
毫无疑问，“威尼斯人”对《ZA－IA》和太阳剧团的欢迎，是希望借此吸引更多的观光客。“人们在澳门通常不会逗留太久，一个白天或者一个晚上，为此我们需要提供更多的节目。”太阳剧团亚太区市场拓展部副总裁MilanRokic告诉记者。
随着为赌博大开其门的地区越来越多——中国台湾、新加坡、越南……，澳门有了源源不断的竞争对手，加之大陆对签注的限制以及经济危机不可避免的困扰，澳门赌场的生意下降也是有目共睹的事实。对于一个面积只有27平方公里、多年来仅仅以赌城名声在外的城市而言，不做些创新性的思考，已经难以捕获观光客的好奇心。
MilanRokic说，40年前，美国拉斯维加斯的博彩收入占总收入的90%，而现在却少于50%。太阳剧团主席兼首席行政官DanielLamarre也曾表示，期待这个模式在澳门的未来可以重现，将一个赌城变成属于平民的、供家庭度假的娱乐城。
不久之前，DanielLamarre在接受澳门媒体采访时称，虽然驻演不久遭遇经济衰退，但剧团每场表演的门票依然销售一空，“每当发生经济危机时，人们总是找寻娱乐场所作为避风港，借娱乐来暂时忘却烦恼，燃点新的希望。”
当然，太阳剧团在中国的知名度依然远不及在欧美市场，尽管在西方演出时有大量观众来自中国。“我们非常看重中国市场，也一直在挖掘有潜力的中国演员。在澳门驻演，就是希望打开一扇门”。在MilanRokic的日程表内，未来两年将有两项重要工作：2010年上海世博会中，太阳剧团和加拿大政府合作建造加拿大展馆；2011年，太阳剧团将计划到北京巡演。
演出信息
地点：澳门威尼斯人娱乐度假村ZAIA剧院时间：除周三外，每天皆有演出表演时间：90分钟更多讯息可见www.cirquedesoleil.com
