经济观察报 杨婷婷/文 采访高希希的时候，新版《三国》还没有在各大卫视播出。眼下，新《三国》还没播完，却已经是网友们最热衷讨论的电视剧，无论是陈好的 “成熟版”貂蝉，还是无数纰漏的雷人台词，或许当时的高希希心里已经预料到新《三国》即将带来的谈资，好在这也不是高希希第一次面对争议，从 《甜蜜蜜》的穿帮镜头到《新上海滩》演员问题，伴随争议的是高希希的每部电视剧都能高居收视率排行榜前列。
去年拍完《三国》后，高希希答应了演出公司的请求，打算把自己的作品《甜蜜蜜》再改编成话剧，电视剧版《甜蜜蜜》因为成就了孙俪和邓超一对爱侣而被观众铭记，这次要登上话剧舞台，高希希心里不免还是有些紧张，尽管他开玩笑地说 “这部话剧是玩票”，但事实上，由于每部作品都获得极高关注，真正的玩票从来不可能。
访谈
经济观察报：为什么会用林心如这个演员来演时代戏，她的台湾腔不会影响表演吗？
高希希：我要选第一个纯净的女孩子，她在形象上是符合的。因为我想在这个话剧里谈一种坚守如一的爱。你说的台词问题，她有改善，改善完之后特别好。她几乎三个月啥也没干，我觉得有志者，事竞成。
另外她感觉很娴静，感觉很容易让人欺负、温柔，但是意志力特别强，对于自己的承诺是那么的尊重和善。我创作这个人物的时候有我母亲的影子在里面，这种女性的爱不是特别张扬的那种状态，它会凝聚在每一点每一滴的人生中。
经济观察报：你的电视剧这么成功，怎么想拍话剧？
高希希：这有个巧合，我爱人是搞戏剧的。去年演出商找我排这个话剧，我想排就排吧，要是其他戏我还不愿意接。话说回来我自己心里对戏剧始终有一个情结，以前跟中戏交流的时候，我就很爱话剧。它跟电视不一样，影视是打造一个真实空间在虚拟空间里表现。话剧跟这是相反的，它是在虚拟空间里面对最直接的观众。这让人感觉既残酷又兴奋，所以我想尝试一下。
经济观察报：我们该怎么理解这种残酷？
高希希：残酷是指市场残酷。不是你在一个领域成功，在另一个领域就会成功。这是个大话题，如果没有这个话题，很难面对。我在这方面功课也只能从零做起，我喜欢戏剧只能说有这方面的状态，不一定有这方面的潜质，喜欢代表不了一切，还是要面对其他的挑战。所以我在紧张之余，把叶锦添请来。
舞台美术在戏剧空间里是特别重要的一个环节，现在不管怎么样，我自己有信心，这台话剧是特别真诚地面对真实的观众。
经济观察报：你说这个戏是玩票，是心态上还是创作过程中？
高希希：排话剧对我来说就是分类艺术的一种体验。我以前没干过戏剧，也不会一辈子干戏剧。我这是爱好，不是终生目标，我的终生目标还在影视上。叫玩票，我觉得不够尊重戏剧。这只是说明我对票房没有太强的企图心。它对我来说就像个敲门砖，我想这扇门能不能打开一下，我想看看真实的戏剧状态跟我影视状态的比较关系。
经济观察报：刚才你说戏剧既残酷又兴奋，让你兴奋的是什么？
高希希：戏剧特有的真实的交流过程。因为中间不可停顿。观众不会管你，序幕一拉开必须一口气到终点。影视可以中间被打断，比如演员状态没准备好可以，但戏剧不行。
经济观察报：这个你之前你有心理准备吗？
高希希：当然有，但是没有身临其境，绝对不一样。之前我看爱人排戏，我也有自己的看法，但到了我自己真正导的时候，还得重新学。
经济观察报：这个话剧是根据电视来改编的？
高希希：部分内容是根据电视剧的故事来延伸的。戏剧就是戏剧，和电视没什么关系。电视剧内容很丰富，我们剪裁的机会大，可以加很多的东西。我们加了一些中老年的延伸的戏，电视剧只到中年，现在三十年过去了，他们的心态变化是什么，会有一个展示。
经济观察报：既然不一样，那改编成话剧的时候为什么不改个名？
高希希：甜蜜蜜还是我心中想说的那几个字。我真正心里代表甜蜜蜜的故事是邓丽君，那个时代，面对那一首歌心里的涟漪。其实那个时代给我们很多，国家在成长，社会在成长，我对那首歌感触特别多，我把它称为真情年代。
经济观察报：你太太在这个戏上主要是做什么？
高希希：她主要是在结构上，比如说，人和人之间穿越时空的对话，这个是一个戏剧的特点。可以把一种人文精神传递给观众，只有话剧舞台才有这种余地。这种过程其实挺震撼的，这是戏剧舞台可以充分展示的。
这种对话是一种理念性的对话，是把我们现在的需求和过去价值观对等一下。
经济观察报：这个戏演出商这么喜欢，是不是因为你电视剧拍得太好了？
高希希：其实我完全没想到，我只想排一出有点意思的戏。我要的是好东西，不是一个糙货，至于有多少观众看，只要我们努力了，其他的，我都能接受。一千个观众只有十个坐那儿看，我们也要认真演下去，去倾诉我们的衷肠。
演出商喜欢可能有这个原因，可能大家觉得这几个人还是有点意思，带点时尚感。
经济观察报：这个戏对你是玩票，你希望观众有什么样的评价？
高希希：我希望他们觉得没有受骗，感受到整个创作团队面对他们的真诚，这是我特别希望要的。我的真诚是体现在作品的表现力上，如果我的作品能让他们感动，有点共鸣，将会是我最兴奋的一件事情。
经济观察报：电视剧导演和话剧导演哪个更累？
高希希：肯定是电视剧导演累，超强体力劳动。话剧对我来说，是我影视工作体力四分之一，毕竟它空间就这么大，还能准时收工，每天面对的都是熟悉的人。拍电视剧的时候很多人都是第一次打交道，一部戏要跑多少个新的环境，适应人适应当地的气候。
不过从习惯来说，我还是喜欢影视，话剧说实话太安逸。一杯茶一根烟，一坐，体力消耗确实不大。
经济观察报：改编自己作品的难度是什么？
高希希：超越，为自己的旧作品找到一个新灵魂点。
经济观察报：这部戏你找到了吗？
高希希：我觉得应该是找到了。除了延伸的戏，它里面还有更大的爱，在讨论时代给了我们什么。
经济观察报：好的戏不应该只是感动，还要反思自己，你同意吗？
高希希：感悟到自身和社会一种对应的东西，这是我们希望努力做好的一个环节。
经济观察报：你说你希望自己在合适的时候回到电影里，拍《潜伏》是这个时候吗？
高希希：我希望现在是合适的时候，《三国》以后我努力想在我没有涉足的领域里拍一些我想拍的作品，比如谍战剧，比如《潜伏》。麦加现在给了我一个剧本，叫《刀尖上行走》，都是我要考虑的东西。如果感觉对，我愿意接下来去尝试。
经济观察报：你觉得电视剧的优势是什么？
高希希：强大的故事内容会把电影压得喘不过气来，电影的优势在画面的冲击力上，各方面的刻画都极其精练。而电视剧我一句话说不完，我可以说两句话，娓娓到来，这样就有叙事理由。
经济观察报：电影好像更精英一些？
高希希：有些媒体问我，你拍的电视剧怎么像电影。这个话题就不应该谈，这本身就是导演的职责，所谓像电影就是说你向电影靠了，其实它们在叙事上是两个不同载体的东西。美剧就是拿它当电影拍，只不过是节奏和方式不一样。斯皮尔伯格拍的电视电影，你想想，3.5亿美金拍10集《太平洋战争》能拍不好吗？美剧的剧作结构也是精良的，越狱第一季多精彩啊，特别值得学习。不过从我个人情怀上来说，我还是喜欢拍这种亲情剧。
