展猫/文

在全球艺术版图中，巴塞尔艺术展无疑占据着最为闪耀的位置，堪称艺术界的顶级盛会。自 1970 年创立以来，它宛如一颗璀璨的明珠，吸引着来自世界各地的艺术爱好者、收藏家、画廊主以及艺术家们，成为推动全球艺术交流与发展的重要引擎。​

巴塞尔艺术展的历史，是一部不断探索与创新的传奇。1970 年，瑞士巴塞尔的几位画廊主 —— 恩斯特・贝耶勒（Ernst Beyeler）、特鲁德尔・布吕克纳（Trudl Bruckner）和巴尔兹・希尔特（Balz Hilt），怀揣着对艺术的无限热忱与宏大愿景，共同创办了这一艺术盛会。首届展会便吸引了超过 16,000 名观众，90 家画廊以及 30 家出版商从 10 个国家远道而来，在此展示他们的艺术珍品，为巴塞尔艺术展奠定了坚实的基础。此后，巴塞尔艺术展如同一颗茁壮成长的树苗，不断拓展其边界与影响力。在 20 世纪 80 年代，为庆祝摄影艺术诞生 150 周年，16 家来自国际摄影艺术经销商协会的画廊在此呈现了跨越摄影艺术整个历史长河的作品，随后的五个主题摄影展览，更是让巴塞尔艺术展成为全球推广摄影艺术的重要平台。90 年代，艺术电影板块在巴塞尔城市影院（Stadtkino Basel）首次亮相，为艺术展注入了新的活力与多元性。进入 21 世纪，巴塞尔艺术展更是不断突破传统，推出了 “艺术无界”（Art Unlimited）平台，打破了经典展览展位的概念，以开放式的环境展示各种充满野心的当代艺术媒介，为艺术家们提供了更为广阔的创作与展示空间。​

如今，巴塞尔艺术展每年分别在瑞士巴塞尔、美国迈阿密以及中国香港三地举办，形成了独特的全球艺术巡展格局。瑞士巴塞尔作为巴塞尔艺术展的发源地，每年 6 月举办的展会，无疑是艺术界的一场年度盛宴。在这里，古老的欧洲文化与现代艺术激情碰撞，擦出绚丽的火花。展会期间，巴塞尔这座城市仿佛被艺术的魔法所笼罩，来自世界各地的顶级画廊纷纷在此汇聚，带来了无数令人叹为观止的艺术杰作。这些作品涵盖了绘画、雕塑、装置艺术、摄影等多种形式，从古典大师的经典之作到当代先锋艺术家的创新探索，无不展现着艺术的无穷魅力。漫步在展会现场，观众仿佛置身于一个艺术的奇幻世界，每一件作品都像是一个独特的故事，等待着人们去聆听、去解读。​

而每年 12 月在美国迈阿密举办的巴塞尔艺术展，同样吸引着全球艺术界的目光。迈阿密这座充满活力与激情的城市，为艺术展赋予了独特的魅力。与瑞士巴塞尔的沉稳与内敛不同，迈阿密的展会更加注重艺术与生活的融合，充满了时尚与活力的气息。在这里，艺术不仅仅是挂在墙上的画作，更是一种生活方式的表达。展会期间，迈阿密的海滩、街头巷尾都成为了艺术的舞台，各种户外艺术装置、表演艺术等与城市景观相得益彰，让人们在享受阳光沙滩的同时，也能沉浸在艺术的海洋之中。​

值得一提的是，2025 年的巴塞尔艺术展或将迎来一个全新的亮点 —— 增设 AI 艺术专题单元。随着人工智能技术的飞速发展，AI 艺术作为一种新兴的艺术形式，正逐渐在全球艺术领域崭露头角。AI 艺术专题单元的设立，无疑将为这一新兴艺术形式提供一个更为广阔的展示与交流平台。在这个单元中，观众将有机会欣赏到由人工智能创作的各种艺术作品，感受科技与艺术融合所带来的独特魅力。同时，这也将引发人们对于艺术创作本质、艺术家角色以及艺术未来发展方向等诸多问题的深入思考与探讨。对于 AI 艺术家们来说，这更是一个难得的机遇，他们可以在此与全球顶尖的艺术机构、收藏家以及艺术家们进行交流与合作，推动 AI 艺术的发展与创新。​

巴塞尔艺术展不仅是一个展示艺术作品的平台，更是全球艺术界交流与合作的重要桥梁。在这里，画廊主们可以与艺术家们建立更为紧密的合作关系，共同发掘艺术的潜力；收藏家们可以寻觅到心仪的艺术珍品，丰富自己的收藏宝库；艺术家们则可以展示自己的才华与创作成果，获得更多的认可与支持。每一届巴塞尔艺术展的举办，都如同在全球艺术界投下一颗重磅炸弹，引发广泛的关注与讨论。它不仅推动了艺术市场的繁荣与发展，更为全球艺术文化的交流与融合做出了不可磨灭的贡献。